Pour ceux qui veulent comprendre les nouveaux enjeux des industries culturelles (télévision, cinéma, radio, musique) à l'heure du numérique, voici un petit livre qui pose le décor. Comment ces industries traditionnelles peuvent-elles absorber le choc d'une technologie qui modifie profondément la façon de les produire et de les commercialiser ? Comment définir l'environnement normatif le plus propice à leur épanouissement ? De quelle manière les consommateurs vont-ils influencer les producteurs de biens culturels ?
Cet ouvrage, dont le parti pris est économique, permet de confronter l'ancien et le nouveau monde, chiffres à l'appui, avec des tableaux de comparaison intéressants comme celui, par exemple, des coûts de la production « online » et « offline ».
La fin du livre est consacrée à une analyse rapide, mais pertinente, des stratégies menées par les grands groupes de médias ces dernières années. Surtout, l'ouvrage souligne combien la demande de biens culturels va croître de manière exponentielle dans les années à venir et de quelle façon la concurrence va s'intensifier entre les producteurs, d'autant que le numérique diminue les barrières à l'entrée et à la diffusion. Les auteurs vont jusqu'à prévoir l'émergence du consommateur-créateur (petit producteur mais gros consommateur, précisent-ils), dont le rôle de leader d'opinion risque d'avoir une influence considérable. Au bout du compte, une fois résolus les problèmes de piratage, de guerre de standards et de propriété intellectuelle, il ne devrait plus y avoir de frein à l'essor d'une industrie culturelle où les gisements de croissance sont phénoménaux. (Les Échos)
Auteurs : PHILIPPE CHANTEPIE ET ALAIN LE DIBERDER.
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1 commentaires:
Ce livre à l'air vraiment intéressante. Il y a deux semaines j'ai assisté à une conférence de Michelle Blanc qui parlait des nouvelles stratégies médias
Le même genre de conseils avec énormément de passion
http://www.michelleblanc.com/
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